Algunos errores y erratas que he encontrado en los exámenes

Aprovecho el blog para comentar algunos errores (que habéis cometido) o erratas (que había en alguno de mis temas) para que los evitéis en el futuro.
ERRATAS
En el tema 1: Modernismo y Generación del 98, puse en una nota que el Parnasianismo comienza en 1830: Es incorrecto: este movimiento comienza alrededor de 1850 (en 1852 concretamente) y alcanza su esplendor entre 1866-76.
En el tema 2, cuando analizo la figura de Juan Ramón Jiménez (ojo: a muchxs os falta la tilde del apellido), los versos que cito contienen una errata: «Chorreo luz: doro el lugar oscuro,// trasmito olor:  la sombra huele a Dios,//...»
Uno de los ultraístas se llama Guillermo de Torre (sin artículo); y otro es Juan Larrea (NO Juan de Larrea). Lo escribí mal en los apuntes que os pasé.
ERRORES
LOS TÍTULOS DE OBRAS SE SUBRAYAN (repito esto por enésima vez, y no será la última). Los periódicos y revistas no: solo en mayúscula (la revista España en el caso de Luces de bohemia).
Hablando de esta obra: la palabra "esperpento" no se escribe con mayúscula: es un sustantivo común que ya existía antes de que la utilizara Ramón María del Valle-Inclán (este autor se escribe con guion entre ambos apellidos y artículo contracto, y tildes en "María" y en "Inclán") para su estética con el significado de la acepción 1 del DRAE. No va con mayúscula porque es un uso particular del término: igual pasa con la "nivola" de Miguel de Unamuno (se escribe en minúscula).
Los nombres de los movimientos artísticos ponedlos con letra mayúscula (aunque yo no lo hacía en todos los casos en mis temas): Modernismo, Generación del 98, Novecentismo, Vanguardias, Futurismo, Generación del 27, Ultraísmo (con tilde), Dadaísmo (con tilde), Expresionismo (casi nadie se ha acordado de esta), Surrealismo, Creacionismo, etc.
Los Novecentistas no deshumanizan el arte sino que analizan ese hecho: el arte, la literatura se habían deshumanizado y ellos (Ortega en concreto) estudia dicho fenómeno.
El artículo contracto "del" se escribe junto: no "de el".
La locución "sobre todo" se escribe con dos palabras: un sobretodo (junto) es un abrigo: dudo que utilicéis esta acepción.
La palabra "acerca" se escribe junta: no "a cerca".
La palabra "denotativo" se escribe con una sola N.
Atención a la concordancia entre sujeto y predicado: a veces un sujeto plural tiene un verbo en singular.
Cuando habláis de Juan Ramón Jiménez, evitad decir (en su tercera etapa) solamente que es egocéntrica --aunque lo pone en el tema, pero no pone solo eso-- porque resulta un tanto fuerte. Añadid otros calificativos antes de llegar a ese.
Es famosa la costumbre de Juan Ramón Jiménez de escribir J cuando suena como G (por ejemplo, nostaljia), pero no es su única peculiaridad ortográfica:  también escribía las X como S: esacto.
El libro de Lorca Poeta en Nueva York no tiene artículo inicial.
El libro de Ortega y Gasset (es un solo autor) España invertebrada tampoco lleva artículo inicial.
En Luces de bohemia ("bohemia" con minúscula), cuando salen Max y Latino de casa del primero a la librería, no van a vender obras originales de Max sino que van a vender libros suyos de 2.ª mano: es decir, no son libros escritos por él sino libros comprados por él, de los que se quiere deshacer y que don Latino ha malvendido (en connivencia con Zaratustra).

Nuevas formas artísticas

A veces me preguntáis qué está pasando en la literatura actual. Aquí os enlazo a un artículo sobre nuevas manifestaciones del teatro, la poesía, la performance... Nadie sabe a ciencia cierta cómo llamar a lo que se está haciendo en la escena contemporánea. Y, además, si leéis el artículo, no está exento de polémica.

Ejemplo de la pregunta crítica de un libro de lectura

Os (re)copio aquí un ejemplo de respuesta a la pregunta 5b de la EVAU: 

1. Comente los aspectos más relevantes de la obra de los siglos XVIII o XIX que haya leído en relación con su contexto histórico y literario. (1 punto)

En este caso se trata de una valoración crítica del libro de Gustavo Adolfo Bécquer intitulado Rimas (siglo XIX), que probablemente habéis leído en 4.º ESO. Esta respuesta es de una compañera del instituto de hace unos años. Como veis, no se trata tanto de un texto cargadísimo de datos (aunque los hay), referencias o detalles minuciosos, sino que lo interesante es cómo va relacionando muchos aspectos del poemario de Bécquer con su contexto (lo que se pide), yendo y viniendo de un apartado a otro. Es una posibilidad de respuesta, no la única ni la mejor: por eso cada unx de vosotrxs debéis redactar la vuestra, personal e intransferible. Os puede servir como modelo para lo que tenéis que hacer vosotrxs con Luces de bohemia. Además podéis comprobar que más o menos tiene la extensión de lo que cabe en la cara manuscrita de un folio, que es lo que debería ocupar.

    A finales del siglo XVIII, la Declaración de Independencia de Estados Unidos y la Revolución Francesa pusieron en práctica los principios de liberalismo, la libertad individual, la igualdad ante la ley y la soberanía nacional. El movimiento cultural que se originó fue el Romanticismo, que supuso una ruptura con las reglas establecidas y la expresión de los sentimientos.

    Las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer pertenece a este movimiento. Esta obra, compuesta por 76 poemas, se caracterizan por la sencillez, la brevedad y la absoluta sinceridad, y refleja el aprecio que este autor sentía por la poesía tradicional. Esto se plasma en el uso predominante del cuarteto con rima asonante en los pares y la polimetría en los versos. Suele haber una estructura que comienza hablando de cosas generales para terminar en lo particular, es decir, el “yo”. Una de las figuras más utilizadas es el paralelismo acompañado de la anáfora. Destacan también las exclamaciones e interrogaciones retóricas (propias del Romanticismo), el hipérbaton («del salón en el ángulo oscuro»), la antítesis (yo/tú, llorar/reír) y la naturaleza simbólica. La principal finalidad de este autor es llegar al lector desde el intimismo, y no intentar que, por escribir de sentimientos, el lector se conmueva o se altere. 

    En cuanto a la estructura de la obra, comienza con una introducción sinfónica en la cual Bécquer afirma la constante lucha entre los sentimientos del poeta, sus ideas y su expresión, poniendo de manifiesto la dificultad de poner en palabras sus emociones. Además aquí también afirma que quiere que tras su muerte (aspecto por el que está bastante preocupado)  quede esta obra como una memoria del mismo, ya que refleja su parte más inconsciente, la más íntima y verdadera.

    Se podría dividir la obra en cuatro bloques. El primero compuesto por las rimas I-XI trata el tema de la propia poesía, su belleza («si hay belleza, hay poesía») y su inspiración.  La rima II es una descripción de sí mismo, un poeta sin rumbo. El segundo bloque compuesto por las rimas XII-XXIX trata el tema del amor ilusionado ya que lo compara con la naturaleza y hace mucho hincapié en los ojos de la amada. Este es un amor ideal, imposible. El tercer bloque compuesto por las rimas XXX-LI trata el desengaño amoroso: el dolor de la infidelidad, el anhelo por el pasado, el arrepentimiento por ser orgulloso. El último bloque trata del dolor y la angustia existencial. Se relacionan fenómenos de la naturaleza, como los huracanes, con el interior del poeta. Este teme a la soledad en el presente y  está frustrado por la muerte futura.

    Bécquer era un autor con un pensamiento realmente complejo, que a su vez vuelve complejo el mundo que le rodea y además supuso un gran cambio respecto al Romanticismo. Conseguía trasmitir sus sentimientos de forma sencilla y hoy es considerado un precursor del simbolismo. Por ello tuvo un gran éxito en su época y fue fundamental en Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado o algunos de los poetas del 27 (Cernuda o Salinas lo citan en sus obras). En la actualidad este libro es una de las colecciones poéticas más leídas y apreciadas.

Ejemplo de texto argumentativo

Cuelgo acá un texto argumentativo (pregunta 3 de la EVaU) de un compañero de 2.º Bachillerato de Humanidades —Edu Rus—, hecho en el espacio-tiempo de un examen real y que me parece muy acertado. El enunciado de la pregunta era el siguiente:
3. Elabore un texto argumentativo a favor o en contra de que el éxito en el deporte no se basa solo en el físico. [2 puntos]

     El deporte requiere habilidades físicas, técnicas y tácticas. Algunos llegan a la élite por designio divino, porque ya tienen un talento especial. Otros llegan mediante esfuerzo y ambición.

     El físico, claro está, ayuda a mejorar el rendimiento de un deportista, pero eso no lo es todo. No se puede llegar a ser futbolista sin saber patear un balón y no se puede ser tenista sin saber coger una raqueta. Podrás correr más rápido, podrás tener más resistencia, pero si no tienes cierta técnica en un deporte concreto, de nada sirve. Es como si dijéramos que con solo el físico podemos optar a cualquier deporte; si fuese así, los futbolistas podrían dedicarse al baloncesto, los tenistas al waterpolo...

     Al contrario, solo con talento no basta para tener éxito ya que necesitas tener un cuerpo entrenado y en forma para poder competir a un alto nivel. En cualquier deporte, si solo aguantas la mitad del tiempo, no te sirve de nada. Jugarás esa mitad de maravilla pero la segunda mitad del acto te verás superado por otros deportistas que han empleado más tiempo en trabajar su físico.

     Esto no quiere decir que es necesario llegar al máximo en los dos aspectos. Puedes complementar trabajo y físico según lo que te exija ese deporte en concreto o esa posición. Al final el éxito está en la virtud y la virtud es una buena mezcla entre físico y talento.